Studiowerkstatt
Die Studiowerkstatt ist das offene Atelier des STUDIOSPACE Lange Strasse 31. Sie bietet Raum für Experimente und den Austausch von Wissen. Hier werden kreative Prozesse und Hintergründe erkundet, häufig in kollaborativer Zusammenarbeit mit anderen. Der Schwerpunkt liegt auf der Arbeit mit textilen Materialien, Pigmenten und Papier.
Die Studiowerkstatt will Begegnungen zwischen Menschen fördern und sie dazu befähigen, ihre eigenen kreativen Methoden zu entwickeln.
It´s all about connecting now.
Felicity Brown
Kunst kann die Art und Weise verändern, wie wir über uns selbst denken, wie wir unser Leben betrachten und wie wir unsere Erfahrungen verarbeiten. Die künstlerische Tätigkeit spiegelt unser Potenzial wider, zu erforschen, wie wir uns zur Welt verhalten und wie wir sie verstehen können. Wir können dabei auf ein kollektives Wissen und auf unsere Intuition zugreifen.
An artist is a person who likes to make things. I don’t see the difference between someone who is a fine crafts person or anybody who likes to do stuff with their hands and their eyes and their minds. And they do that on a regular basis to the point where they have enough of it, so they end up either showing people stuff or someone comes in and prevents them from throwing the stuff away because it seems to be littering their life. …. It’s the thing that you do. It is like being a shoemaker. It isn’t more glamorous than that. It is just the thing you do. It shouldn’t have any aura around it. It is an honest human occupation.
Melinda Gebbie
1
Handwerkliche Traditionen sind eine Form unseres kollektiven Wissens, die von Generation zu Generation weitergegeben wird. Sie erzählen uns Wesentliches über das Material, das wir verwenden, und wie wir mit unseren Händen damit umgehen können. Sie ersetzen nicht den individuellen kreativen Prozess, sondern stellen vielmehr bewährte Werkzeuge zur Verfügung. Handwerkstraditionen können als Inspiration dienen, um die eigene künstlerische Handschrift zu entwickeln.
Mit Erfahrungen, wie Nadel und Faden eingesetzt werden, eröffnen sich endlos viele Möglichkeiten der kreativen und künstlerischen Gestaltung. Die Textilkunst und textile Oberflächengestaltung kommt ohne das kollektive Wissen als Quelle und Referenz nicht aus; die Werkzeuge dafür sind oft einfach und kosten nicht viel.
In unseren Händen!
Workshops und Kurse im Kontext der textilen Künste: Textil- und Faserworkshops
Meine Textil- und Faserworkshops sind von den Handwerkstraditionen aus aller Welt inspiriert. Sie bieten eine gute Grundlage für eigene Projekte im Bereich der textilen Künste und sind darauf ausgerichtet, das Verständnis für die Bedeutung der textilen Traditionen zu würdigen und praktische Erfahrungen zu sammeln. Konzipiert für eine selbständige kreative Arbeit mit textilen und Fasermaterialien, zielen sie darauf ab, Kenntnisse und Fertigkeiten mit minimalen Mitteln zu vermitteln.
Im Laufe der Zeit kommen zusätzliche Angebote hinzu: Spinnen und Zwirnen mit der Handspindel, Filzen, Bandweben aus den Anden, Ribbonwork der Osage, koreanische Bogaji, italienisches Trapunto, Molas von Panama und Quilten inspiriert von den Siddi Quilts - kawandi - aus Indien.
Meine Workshops und Kurse dienen als Einstieg in die eigene kreative Arbeit mit textilen und Fasermaterialien. Sie zielen darauf ab, Kenntnisse und Fertigkeiten zu vermitteln, die es den Teilnehmenden ermöglichen, selbständig weiterzuarbeiten.
Wenn nicht anders angegeben, sind alle Kurse für Anfänger und Fortgeschrittene gleichermaßen geeignet. In einer kleinen Gruppe von 4 bis 6 Personen kann ich auf jeden Teilnehmer persönlich eingehen und individuelle Bedürfnisse berücksichtigen.
Textile Handwerkstraditionen haben ihren Ursprung im kreativen und nachhaltigen Umgang mit unseren Ressourcen. Im Mittelpunkt meiner Workshops stehen Stoffe, die bereits getragen und benutzt wurden, und Wolle von Schafen aus der Region.
Bitte beachte: In meinen Nähkursen und Workshops liegt der Schwerpunkt auf den handwerklichen Methoden und nicht auf einem Designkonzept. Daher solltest du am Ende der Workshops kein fertiges Werk erwarten, da der Prozess langsam ist und der Schwerpunkt auf den Fertigkeiten liegt. Du erhältst Anleitung und Inspirationen, kannst praktische Erfahrungen sammeln und ein Verständnis dafür entwickeln, wie du selbständig weiterarbeiten kannst, sodass sich die nötige Muskelgedächtnis langfristig manifestieren kann, die für jede Handarbeit wichtig ist.
Die Näh-Workshops und Wochenendkurse sind eine gute Grundlage für die weitere Teilnahme an der Quilting Bee, in der du weitere Unterstützung bekommst.
Fortlaufend: Quilting Bee
Offene Textilwerkstatt mit dem Schwerpunkt auf Handarbeit.
Jeden 2. Donnerstag im Monat von 14 bis 16 Uhr nach Verabredung.
Immer noch pausiert.
Fortlaufend: Liebe deine Kleider
Visible Meinding Treffen im Familienzentrum Quellenpark Bad Vilbel
Jeden 1. und 3. Mittwoch von 19 bis 21 Uhr, nach Verabredung.
Sommerpause
Die Teilnahme an Veranstaltungen jeglicher Art geschieht auf eigene Verantwortung.
1. Aus einem Interview mit Matt Green, als Teil Nottingham Contemporary der University of Nottin
gham: Ab 1:4:29 https://www.youtube.com/watch?v=93sV5XGLmgQ&t=2103s
Melinda Gebbie ist eine amerikanische Comiczeichnerin und -autorin, die für ihre Beteiligung an der Underground-Comix-Bewegung bekannt ist. Wikipedia